第383章 文化传承

    第383章 文化传承 (第1/3页)

    新年过后的大理,春天来得依然很早。

    李言站在咖啡店二楼的阳台上,看着远处苍山上的雪峰在朝霞中闪闪发光。

    一月的第一周,李言恢复了规律的晨跑习惯。

    今天他选择了一条新路线????从古城出发,沿着214国道向南跑到大理学院,然后原路返回。

    这条路线比较平坦,但距离较长,大约十公里,是个不错的耐力训练。

    跑步的过程中,李言遇到了一个意外的同伴??一个也在晨跑的大理学院音乐系教授。

    “您好,我是大理学院音乐系的张教授。“这位五十多岁的教授主动打招呼,“经常听说您的音乐沙龙,一直想去参观。”

    “您好,张教授。很高兴认识您。“李言停下来和教授交流,“欢迎您随时来我们咖啡店。“

    “我听说您的钢琴水平很高,而且自学成才,很了不起。”张教授赞叹道。

    “您过奖了,我还在学习阶段。“李言谦虚地说,“倒是很希望能向,您这样的专业教授请教。”

    “我们可以经常交流,音乐需要不断学习和探讨。”张教授很友善,“您有兴趣的话,也欢迎到学院来听听我们的课程。”

    这次偶遇李言打开了新的学习渠道。他意识到,虽然自己在业余爱好者中算不错,但与专业音乐教育还有很大差距。

    回到咖啡店后,李言把这次遇到的事情告诉了麻勒勒。

    “这是个很好的机会,“麻勒勒鼓励道,“你可以接受更系统的音乐教育。”

    “是的,我觉得需要提高理论水平。”李言说,“现在我们的音乐课程越来越受欢迎,我需要更深厚的知识基础。“

    当天上午,李言开始整理过去一年文化课程的所有资料:课程设计、学员反馈、效果评估、媒体报道等。他想要系统分析这些数据,总结成功的经验和需要改进的地方。

    “我们总共举办了36次音乐欣赏课,28次咖啡文化讲座,参与人数累计超过800人次。“李言统计数据,“学员满意度平均在9.2分以上。”

    “最受欢迎的课程是什么?“麻勒勒询问。

    “音乐欣赏课中,莫扎特和肖邦的专题最受欢迎;咖啡文化讲座中,手冲技巧和产区介绍最受关注。“李言分析道。

    通过数据分析,他们发现了一些有趣的规律:参与者中60%是女性,年龄主要集中在25-45岁,职业以自由职业者、教师、公务员为主。这些人群有共同特点:有一定经济基础,对文化有需求,有时间参与学习。

    “我们的目标客户群体很明确,“李言总结,“这有助于我们今后的课程设计。

    下午,李言接到了雨竹老师的电话。

    “李言,我有个好消息告诉你。“雨竹老师在电话里很兴奋,“大理学院想邀请你做一次讲座,主题是业余音乐爱好者的学习心得。”

    “我?给大学生做讲座?”李言有些意外,“我担心水平不够。”

    “你的经历很有启发性,特别是你把音乐融入日常生活的方式。“雨竹老师鼓励道,“而且张教授也很支持这个想法。”

    原来,张教授回到学院后,向同事们介绍了李言的情况,大家都很感兴趣。一个没有正规音乐教育背景的人,能够在短时间内达到相当高的演奏水平,并且成功地进行音乐传播,这种经历对音乐专业的学生很有借鉴意义。

    “我愿意尝试,“李言最终同意了,“但需要好好准备。”

    接下来的几天,李言认真准备讲座内容。他不想简单地讲述自己的学习经历,而是希望从中提炼出一些有价值的思考。

    “音乐学习不只是技术训练,更是对美的追求和人生的思考。”这是他准备的核心观点。

    他计划从以下几个方面分享:

    成年人学习音乐的挑战和优势如何在日常生活中融入音乐音乐传播的社会价值业余与专业的关系音乐对人生的影响

    一月的第二周,咖啡店恢复了正常的文化课程安排。第一次音乐欣赏课的主题是“新年新乐章??贝多芬的力量”。

    “贝多芬的音乐有强大的精神力量,“雨竹老师在课程开始时说,“特别适合新年的氛围,能够激励我们面对新的挑战。”

    这次课程的听众比以往更多,有25个人参加,其中不少是慕名而来的外地游客。

    “我们是专门从昆明来参加课程的,“一对夫妇介绍自己,“看了电视节目后就想来体验。”

    李言演奏了贝多芬的《月光奏鸣曲》第一乐章。这首曲子他已经练习了很久,技术相当成熟,能够很好地表现出贝多芬音乐的深沉和力量。

    “贝多芬的音乐让人感受到生命的坚强,“演奏结束后,一个听众感叹道,“特别是在新年的时候,给人很大的鼓舞。”

    “是的,音乐的力量就在于此,“雨竹老师说,“它能够在精神上支撑我们。”

    课程结束后,那对从昆明来的夫妇找到李言交流。

    “我们在昆明也想办类似的文化沙龙,能给一些建议吗?“丈夫询问。

    “最重要的是要有真诚的态度和长期的坚持,“李言分享自己的体会,“不能抱着商业目的,要真正热爱文化传播这件事。”

    “您能到昆明来指导我们吗?”妻子问道。

    “如果有机会的话,我很愿意。”李言答应道。

    这样的请求他们收到了很多。全国各地都有人想要学习他们的模式,但李言和麻勒勒觉得,简单的复制是不够的,每个地方都要结合自己的特色。

    咖啡文化讲座的主题是“新年新味道??精品咖啡的世界”。李言准备了五种不同风格的咖啡豆,让听众体验精品咖啡的多样性。

    “今天我们要品尝的是来自世界各地的精品咖啡,“李言介绍,“每一种都有独特的风土特色。“

    他首先介绍了巴拿马的瑰夏咖啡:“这是世界上最昂贵的咖啡品种之一,有独特的茉莉花香和蜂蜜甜味。”

    然后是牙买加蓝山咖啡:“以平衡著称,酸度、苦度、香味都恰到好处。”

    接下来是夏威夷科纳咖啡:“有独特的坚果香味和丝滑口感。”

    第四种是也门摩卡咖啡:“世界上最古老的咖啡品种,有浓郁的巧克力味。”

    最后是埃塞俄比亚的瑰夏村咖啡:“回到咖啡的故乡,体验最原始的咖啡风味。”

    通过对比品尝,听众们对精品咖啡有了全新的认识。

    “以前以为咖啡就是苦的,没想到有这么多层次的味道。“一个听众感叹。

    “这就是精品咖啡的魅力,“李言解释,“每一种咖啡都是独特的艺术品。”

    课程结束后,很多听众表示要购买精品咖啡豆回家尝试。李言为他们推荐了靠谱的供应商,也欢迎他们随时来咖啡店交流心得。

    一月的第三周,李言开始接受张教授的专业音乐指导。每周两次,在大理学院的音乐系上课。

    “你的基础不错,但理论知识需要系统化。“张教授在第一堂课上评价道,“我们从和声学开始学习。”

    和声学确实很复杂,涉及大量的理论知识。但李言发现,理论学习能够帮助他更好地理解音乐的结构和内涵。

    “原来这个和弦进行是这样的原理,“李言在学习了三和弦理论后恍然大悟,“难怪听起来有这种感觉。”

    “理论是为了更好地服务实践,“张教授说,“掌握了理论,你的演奏会更有深度。“

    除了理论学习,张教授还邀请李言旁听音乐系的一些课程:音乐史、音乐分析、钢琴演奏等。

    “虽然你是业余学习者,但可以从专业教育中吸取营养。“张教授很支持李言的学习热情。

    在音乐史课上,李言对各个时期音乐的发展有了更系统的了解。从巴洛克时期的严谨,到古典主义的均衡,再到浪漫主义的情感表达,每个时期都有其独特的风格和价值。

    “音乐史其实就是人类情感表达的历史,“音乐史教授说,“每个时代的音乐都反映了当时的社会文化。

    这些新的知识让李言对音乐有了更深的理解,也为他的音乐欣赏课程提供了更丰富的内容。

    一月底,李言在大理学院做了那次讲座。讲座安排在学院的音乐厅,来了近两百名师生。

    “今天我想和大家分享的不是什么高深的理论,而是一个普通人与音乐相遇的故事。“李言开始了他的讲座。

    他从自己初次接触钢琴说起,讲述了学习过程中的困难和收获,分享了音乐如何改变他的生活和思维方式。

    “成年人学习音乐有劣势,但也有优势,“李言分析道,“劣势是手指不够灵活,优势是理解能力更强,更能体会音乐的情感内涵。”

    他特别强调了音乐在日常生活中的价值:“音乐不应该只存在于音乐厅,它应该融入我们的日常生活,成为生活品质的一部分。”

    最后,他演奏了肖邦的夜曲作为讲座的结尾。优美的旋律在音乐厅里回响,让在场的师生都深受感动。

    “音乐的真正价值在于它能够触动人心,让我们的生活更美好。”李言在演奏结束后总结道。

    讲座结束后,很多学生围过来交流。

    “您的经历很励志,让我重新思考学音乐的意义。“一个音乐系学生说。

    “您是如何平衡商业经营和文化传播的?”另一个学生询问。

    李言耐心地回答每一个问题,分享自己的思考和体会。

    “最重要的是要保持初心,”他说,“无论做什么,都要问自己是否真心热爱这件事。

    张教授对这次讲座很满意:“你的分享很有价值,特别是对那些将来要从事音乐教育的学生。”

    二月,大理进入了春季最美的时候。古城里到处都是盛开的花朵,空气中弥漫着花香。李言和麻勒勒决定趁这个美好的季节,组织一次特别的活动??“春天的旋律”户外音乐会。

    “我们可以在三月街期间举办,“麻勒勒提议,“那时候会有很多游客,影响力更大。”

    三月街是白族的传统节日,也是大理最重要的民族节庆活动。在这个时候举办音乐会,能够很好地融合传统文化和现代艺术。

    他们开始筹备这次音乐会:选择场地,邀请演奏者、设计节目单、联系媒体等。

    场地选在洱海边的一个公园,环境优美,能够容纳五百人左右。他们邀请了当地的音乐家、民间艺人,还有一些参加过文化课程的学员。

    “这次音乐会的主题是融合,“李言在筹备会议上说,“古典与民族的融合,专业与业余的融合,传统与现代的融合。“

    节目单包括:古典钢琴独奏、白族民歌、现代流行音乐、传统器乐合奏等多种形式。李言准备演奏贝多芬的《田园交响曲》改编版,既有古典音乐的优美,又符合春天的主题。

    为了这次音乐会,李言加强了练习强度。《田园交响曲》是贝多芬的名作,虽然他选择的只是其中的片段,但依然有相当的技术难度。

    “这首曲子要表现出大自然的美好,“雨竹老师指导道,“每个乐章都有不同的情景描述。”

    李言选择的是第一乐章“到达乡村时的愉快感受”,旋律轻快优美,很适合春天的氛围。

    除了自己的准备,李言还要协调其他演出者的排练。这是他第一次做音乐会的组织工作,挑战很大。

    “组织一场音乐会比想象的复杂多了,“李言对麻勒勒说,“要考虑的细节太多了。”

    “但这是很好的学习机会,“麻勒勒鼓励道,“能让你更全面地了解音乐活动的组织。”

    确实,通过筹备音乐会,李言对音乐表演的各个环节有了更深的了解:音响设备、灯光布置、观众管理、安全保障等。

    二月中旬,咖啡店的文化课程继续进行。这次音乐欣赏课的主题是“春天的音乐??感受自然的美好”。

    “春天是音乐家们最喜欢表现的主题之一,“雨竹老师介绍,“从巴赫的《春》到维瓦尔第的《四季》,都有很多经典作品。”

    李言演奏了门德尔松的

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