第49幕 关坤瑜的画 (第2/3页)
反正前世为了生计而画的时候他从来没在自己身上发现这种东西，他画出来的意境，其实都是书本上教的那些公式化的东西，比如构图形成三角形就会有稳定感，不同色彩的运用营造各种氛围等等，可他却从未将这些东西如臂使指的融会贯通起来，只是呆板的使用而已。
这便是美术界的搬砖工和真正大师的区别所在。
既然陈继儒一直都希望关坤瑜能够在山水画上下功夫，虽然关坤瑜他最喜欢的是徐悲鸿的马，临摹最多的也是徐悲鸿的作品，但眼下也只能按照陈继儒的喜好来。
北宋李成在《画苑补益?山水诀》中提到“凡画山水：先立宾主之位，次定远近之形，然后穿凿景物，摆布高低。”
这些东西关坤瑜早已成竹在胸，所以便简单确定了一下景物位置之后，便开始主攻作为主要景物的一颗河边柳。按照关坤瑜的想法，他将围绕着这颗河边柳再添上一条小溪，一个矮瀑布，再加上周围环绕的树木，共同构建出一种恬静自然的气氛来。
当然，仅仅只是这些的话，以关坤瑜目前的技术来说画好是没问题的，但却绝对不可能营造出流畅自然的意境来，最多只能是生硬使用技巧的劣作。
那为什么关坤瑜还要这样画呢？原因很简单，那就是他对自己的光影运用非常有信心！他别的方面或许也就是一般还不错的水平，但在光影明暗方面绝对是天才级的！
在现代，以关坤瑜的水平，哪怕光影明暗方面再如何天才，哪怕可以达到大师一级，但其他方面的水平实在勉强，一样是很难在一众画界强人面前混出头来的。
现代的画界，大师随手画幅画就吃喝不愁了，但那仅仅只是少数，像关坤瑜这种仅有一技之长，而这一长又绝非独步天下的人是根本不可能混成大师的，最终面对生活还是得妥协，就像他，照样只能老老实实干自己的人设美工。
但到了明朝，关坤瑜深信自己的这“一长”完全可以
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