7 广告 (第2/3页)
，而是镜头普遍都吃妆，得重手一点才会显妆，在现实看会有点浓，上镜却刚好。
所以当导演跟海瑟当面说话时还没什么感觉，可是一看见镜头里的她，便再也移不开目光。
卡莉是人们所说的“超模脸”，线条分明而且有棱有角，十分上镜，但未必符合大众审美；海瑟却相反，轮廓属于柔和的那种，精致的五官加上鹅蛋脸，是大众会追捧的那种漂亮。不过老实说，她这张脸的动态比静态好看多了，静态不如卡莉上镜。
但是她的眼神弥补了一切，她的脸有多柔和，眼神就有多锐利，无容置疑她有一双会说话的眼睛，通过她的眼睛你能感受到她的情绪，那双美丽的浅蓝色眼眸一旦进入了镜头，就会闪烁着慑人的寒光——她非常的专注，专注到丝毫不受外界的干扰，在气势上补全了脸部线条不够强硬的短板。
而且很难得的是，海瑟一直都很在状态，每次他一喊“Action”，她就会迅速切换成随时都可以开始拍摄的状态，哪怕是看着假的摄影师，她都一直很入戏，即使最后不小心撞头了，她的表情控制也没得挑剔，只要摄影机一直启动着，她就在最佳的状态。
二十年演戏经验带来的优势是，调整状态以入戏对海瑟而言就像呼吸一样简单，然而在外人看来却像怪物一样可怕。
导演仔细的盯着画面：“不过是我的错觉吗？总感觉她比试镜那天差了点什么。”
玛莉亚眼光毒辣的说：“她在收敛气场。”
——这就说通了。
如果海瑟火力全开，她的风头会把卡莉盖过去，造成画面的失衡。
卡莉·克劳斯的表现自然没什么可挑剔的，她是新生代模特儿里面最耀眼的其中一位，有自己的台步风格以及面对镜头的掌控力，被冠上超模的称号只是早晚的问题。
但是你也可以看出她在用力摆弄自己的肢体，让它们看起来充满力量，这其实算不上是一个失误，只是掌握力不到完美而已，许多老手都会有这个问题。
海瑟·米歇尔没有尝试去摆弄自己的身体，不难看出她在摆pose方面有点不习惯，只不过，她的肢体语言是浑然天成的，只要明确的给她下达指示，她就能轻松做到你想要的效果，从眼神到表情再到动作都是连贯的，这必然是大量练习的成果。
这让玛莉亚对海瑟多了几分赏识，她没有因为想表现自己而抢了卡莉的镜头，除非这是一支单人广告，那么她可以随心所欲的发挥，否则懂得收放自如才称得上是一位称职的模特儿。
玛莉亚按下暂停，画面停格在海瑟最后的笑容上：“你能想像她穿上黑色礼服的样子吗？”
“你是指赫本风？你们不是没做这个很久了吗？你知道的，就是自从纪梵希先生去世后。”
“是啊。”玛利亚叹了一声，“我第一次认识纪梵希就是因为《蒂凡尼的早餐》里的黑色洋装，优雅永不过时，可纪梵希也回不去那个黄金时代了。”
五六十年代是纪梵希的辉煌时代，并不是说后来的设计师不好，但纪梵希先生为赫本的电影设计的造型都是经典中的经典，他常说衣服设计出来是给人穿的，一味追求艺术感只会弄巧成拙，那件黑色洋装便是纪梵希先生为奥黛丽·赫本量身打造的，所以才那么适合她。
纪梵希创造了奥黛丽·赫本*，奥黛丽·赫本也创造了纪梵希，他们成就了彼此。
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